设计重塑未来

美国平面设计师保罗·兰德在《设计的意义》中写道：“设计不仅仅是集合、整理、编辑的过程，它还需要在其中注入价值和内涵，需要阐释、简化、澄清、修改、美化、夸张、说服，甚至还要娱乐；总之，设计就像是一个把散文转变为诗歌的过程。”

而在众多的设计品类中，海报设计因其具备的社会属性，应该是最具有传播性和信息性的一种设计类别。

海报设计如何重塑未来？

>“围拢家”，作者：吴限宇兆

在鹤湖国际海报节的策展人韩湛宁的理解中，“设计重塑未来”就是以设计把握当下，将对未知的、未来的不可控，转化成设计的机遇，通过当下来重塑未来。海报设计映射时代的观念，塑造社会和文化的形态与价值观，驱动着时代的发展，影响未来的审美。特别是随着AI等新媒介时代的来临，新技术的大量应用，海报艺术形式变得更加丰富。因此，把握当下，就是重塑未来。

>“财从俭中来”，作者：杨铭 孙泽 田跃

对未来的启示往往可以从过去中寻找答案。在深圳市龙岗区坐落着一个痕迹斑驳带有浓厚历史印记的客家围堡——鹤湖新居。数百年来，这里世代栖居着以“勤俭兴家、清白存心”的鹤湖罗氏族人。以其提倡的“财从俭中来”家训文化为灵感，设计师杨铭、孙泽、田跃借助“隐喻”的设计形式展开创新表达，创作了“为龙岗而设计”的主题创作类金奖作品——“财从俭中来”视觉海报，以期在消费主义盛行的当下，激发观者对勤俭美德地再审视。设计中，杨铭、孙泽、田跃将“俭”字的笔画打散，参考鹤湖新居客家围屋俯视的状态，通过古代书法溅墨的技法对字体进行重组，在局部笔画中融入了客家建筑具有代表性的锅耳墙符号和代表财富的方孔圆钱符号，形成了将财富置于围屋中的视觉效果，既体现了客家围屋的建筑文化属性，也回应了“财从俭中来”的精神内涵。

>“30年器与道”，作者：马深广

“海报设计很大一部分价值在于语言的独特性。独特的东西往往不是世俗里面的‘美’，而是产生了冲突感，甚至是一种让人‘不舒服’的冲突感。”设计师马深广说。在文化推广类金奖作品“30年器与道”中，这一打破常规的冲突感得到了充分的诠释。该系列海报共6张，均以瓶、罐、包装盒等日常物件的机械剖面图为视觉核心，四周设置有“脑洞大开”的小人、带眼睛的酒杯等略显“荒诞”的图案元素。追溯设计源头，这一表现形式来源于马深广30多年前修读机电和美术两个专业时的亲身经历。“你不能将机械制图画成美术！”“你不能将画画成机械制图！”彼时的马深广曾遭受机械制图课程老师与美术老师的严厉批评，在做了30年的职业设计师之后，他终于“报复性”地将机械制图画成了美术，打破了曾束缚自己的“专业规矩”。

于马深广而言，有了美术与机械制图这个概念的结合，接下来就是敢于去做。“可以瞎胡闹一下，造型可以错乱，色彩可以不着边际。”以亮红色勾勒绿盒子的棱角、为蓝色花瓶配上绿色边框和粉红色瓶口 …… 色彩的“跳脱”赋予了“30年器与道”系列海报作品别具一格的视觉呈现，完成了“打破规矩，跳脱束缚”的设计闭环，亦回应了马深广在设计中的自由精神内核：如果热爱，就去做，时代走时代的，自己走自己的。

>“遨游”，作者：张薇怡

作为揭示当下，映射未来的一类设计主题，公益海报对于社会发展的启示意义不可不提。在社会公益类金奖作品“遨游”中，设计师张薇怡以“呼吁海洋保护”为创作主旨，分别以被白色塑料袋、文件夹等塑料制品包裹的生活垃圾和海鱼为主视觉元素设计了两幅海报，试图以反讽的表现形式唤醒社会公众对海洋塑料污染的关注——海洋不应是垃圾的归宿，海洋生物也不应在“塑料海洋”中“遨游”。“海洋为人类带来了无数美好和治愈的时刻，但近年来海洋污染的严重性却令人痛心。数据显示，每年至少有800万吨塑料被倾倒入海洋；如果这一趋势持续下去，到2050年，海洋中的塑料废物或将达到9.37亿吨，超过所有海鱼的总重量。”张薇怡表示，“遨游”的设计初衷正是为了揭示这一严峻的未来现实，唤醒公众对海洋塑料污染严重性的认知，促进社会形成合力，重塑海洋生物自由遨游的权利。为此，她特意选取了色彩更鲜明的垃圾和海鱼，并将其置于黑色的塑料袋背景上，通过强烈的视觉对比强化“警示”意味。

>“安全距离 Safe Distance”，作者：黄凯

>“人生百态”，作者：徐汉民

>“Shape of Longgang”，作者：FelipeJácome López

面向未来的设计还应有哪些特质？“当代乃至于未来的设计应更注重作品的话题性表达和交互性的设置，只有投身于社会变革并不断探索设计元素和艺术手法的创新，才能达成好设计所需的审美需求和情感共鸣。”设计师张玉廉说。在商业广告类银奖作品“心动澳门-社区创意”中，张玉廉通过涂鸦的表现形式重新演绎了澳门的文化符号幸运鸡，以趣味性的视觉传达赋予了该形象以时尚感和话题性。“澳门是一个中西文化交融的地方，受葡萄牙文化影响尤深，其中源于葡萄牙且被视为吉祥、幸运的花公鸡也成为了澳门特色的文化吉祥物之一。”张玉廉表示，为使传统的幸运鸡文化被更多年轻群体所接受，达成创意传播的广度，他在设计中致敬了“先有蛋还是先有鸡”这一经典的哲学之问，以简洁的图形构成鸡和蛋相结合的造型，辅以经提取的澳门瓷砖图案，加上风格化的字体和强烈的色彩搭配，传递出古今荟萃、东西交融的意蕴，表达基于独特的历史基因造就的澳门多元文化背景，体现澳门人独有的娱乐精神，进而让观者感受到生命充满各种可能性。

>“心动澳门-社区创意”，作者：张玉廉

在数智技术不断进步的今天，艺术创作的形式变得更加丰富，海报设计也已不再局限于静态的平面。在动态创意设计单元的金奖作品“DESIGN BEING”中，设计师刘贝贝从制作一张空白的“DESIGN BEING”主题海报开始，将静态平面设计的过程通过倒叙的手法串联成动态视觉，将设计过程转化为结果，为理解、思考设计提供了新的视野。“为更好地凸显海报视觉的‘时间性’与‘叙事性’，我通过不断的修改、调整主题字体、字号和位置等元素的方式来体现设计师在设计过程的‘不确定性’，并引入连续且急促的鼓点背景音乐，进一步促进动态海报视觉与观众间的‘交互性’和‘节奏性’。这一系列过程不断叠加，最终排列组合成‘DESIGN BEING’系列主题海报。”刘贝贝表示，她在创作过程中也曾因为过于注重动态表达形式，被困在动态软件的选择与使用中，丢失了真正重要的对“设计进行时”这一主题的思考。新的媒介技术带来了更多元的创作可能性，设计师们需要转变思维，应对这一时代变化，但同时也应注意避免落入“技术陷阱”，设计的存在是为了解决问题、传达观念，利用恰当的技术与创作方法，能更好地感知设计与未来。 

>“DESIGN BEING”，作者：刘贝贝

文章来源： 艺术设计的朋友们